Terkenal di antara profesi desain grafis, Standards Manual adalah percetakan independen yang didirikan oleh desainer berbasis di Brooklyn, Jesse Reed dan Hamish Smyth pada tahun 2014. Mereka memiliki misi untuk mengarsipkan dan melestarikan artefak sejarah desain dan membuatnya tersedia untuk masa depan. generasi.
Mereka telah menemukan banyak pujian dengan melapisi kembali panduan gaya Kereta Bawah Tanah Kota New York, NASA, dan EPA. Tapi proyek terbaru mereka, yang ke-10 hingga saat ini, sejauh ini adalah yang paling esoteris. QSL? (Do You Confirm Receipt of My Transmission?) adalah kumpulan lebih dari 150 ‘kartu QSL’, menampilkan sejarah visual radio amatir (alias ‘ham’) yang sering terabaikan.
Kami mengobrol dengan Jesse untuk mencari tahu bagaimana mereka mengkurasinya, dan apa yang telah diajarkan proyek tersebut kepada mereka tentang desain secara umum.
Apa itu kartu QSL?
Dengan ukuran yang hampir sama dengan kartu pos, kartu QSL adalah konfirmasi tertulis dari komunikasi radio dua arah antara dua radio amatir atau stasiun band warga; penerimaan sinyal satu arah dari radio AM, radio FM, televisi atau stasiun penyiaran gelombang pendek; atau penerimaan komunikasi radio dua arah oleh pendengar pihak ketiga.
Diarsipkan dari koleksi desainer Roger Bova, kartu-kartu tersebut mengungkapkan ekspresi tipografi yang kaya yang langka dalam keasliannya — setiap kartu merupakan cerminan pribadi dari operator stasiun.





“Salah satu favorit saya adalah dari Stasiun RBØHZ; kami menggunakannya sebagai contoh ‘anatomi kartu QSL’ dalam pengantar buku,” kata Jesse. “Yang paling saya sukai adalah seluruh kartu digambar dengan tangan, namun dengan presisi yang mencengangkan dan kepribadian yang cukup sehingga tidak terlihat dipaksakan. Pendekatan ‘amatir’ ini mencontohkan mengapa kartu-kartu itu begitu menarik. Mereka dibuat oleh setiap operator, yang mungkin “non-perancang”, namun keputusan mereka sangat cerdik.
“Yang ini secara khusus menampilkan tiga gaya tipografi yang berbeda: Geometric Sans, Condensed Sans, dan Transitional Serif. Itu tidak mudah untuk dilakukan! Bahkan hingga batas yang digambar dengan tangan, keseimbangan presisi dan kepribadian sangat sempurna.”
Dia menambahkan: “Sulit untuk memilih favorit, tetapi jika saya harus membuat pilihan lain, itu akan menjadi bagian belakang Station HA5KAG, khususnya untuk logo ‘ORION’. Saya ingat melihat simbol ini selama peninjauan awal kartu, dan Saya berpikir, ‘Inilah yang membuat setiap kartu begitu istimewa’; yang merupakan ikon dan tanda kecil yang mungkin luput dari perhatian.
“Tapi ketika Anda memperbesarnya untuk melihat detailnya, anak laki-laki apakah mereka menarik! Fenomena ini muncul kembali di seluruh koleksi, dan itulah yang kami coba perbesar sebanyak mungkin.”
Gema di masa sekarang
Topik yang sebagian besar tidak diketahui oleh orang-orang di luar komunitas radio amatir, kartu QSL mewakili waktu dalam komunikasi global sebelum era internet, namun secara mengejutkan mirip dengan pegangan media sosial saat ini.
Setiap kartu secara mencolok menampilkan tanda panggilan tipografi di bagian depan, sering kali diikuti dengan data kontak teknis di bagian belakang. Mereka biasanya diproduksi oleh operator radio itu sendiri atau percetakan lokal. Dan hasilnya luas dalam pendekatan: beberapa minimal, yang lain maksimal, digambar dengan tangan, fotografi, atau campuran media.
Koleksi ini, bagaimanapun, agak istimewa.








Setelah menemukan tumpukan kartu di sebuah toko barang antik di bagian utara New York, Bova mulai meneliti tanda panggilan berulang yang dia lihat sebagai penerima setiap kartu: stasiun W2RP. Ternyata itu milik mendiang Charles Hellman dari Hastings-on-Hudson, New York.
Seperti yang dilaporkan oleh ARRL (Asosiasi Nasional untuk Radio Amatir), Hellman “mungkin tidak hanya menjadi amatir radio tertua yang bertahan di Amerika Serikat, tetapi, pada usia 92 tahun, juga mungkin memiliki lisensi terlama.” Dia meninggal pada tahun 2017 pada usia 106 tahun, dan buku ini adalah jendela ke komunitas tempat dia dan ribuan orang lainnya menjadi bagiannya.
Tema tipografi
Kartu-kartu dalam buku ini ditampilkan secara kronologis, mulai akhir 1970-an hingga 1989. Masing-masing ditampilkan dalam skala 1:1 tanpa modifikasi desain aslinya, termasuk sisi depan dan belakang. Di sepanjang buku, detail disertakan di samping kartu tertentu, memperbesar berbagai elemen pada skala 500–600%. Keputusan ini dibuat selama tahap perencanaan awal buku, sesuatu yang menurut penerbit akan dihargai oleh desainer, pengarsip, dan penggemar radio.
“Secara tipografi, belum tentu ada tema visual standar,” kata Jessie. “Tapi saya akan mengatakan sebagian besar kartu menampilkan tanda panggilan mereka dalam huruf besar semua. Karena itu, saya pikir banyak operator menggunakan tipe yang lebih berani, tetapi sekali lagi, itu bukan kebenaran universal. Saya akan mengatakan, dalam hal warna pilihan, merah, biru, dan hitam tampaknya menjadi yang paling umum, karenanya pilihan kami untuk desain sampul buku.”




Meskipun demikian, materi latar belakang lain yang disertakan dalam pendahuluan – ditulis oleh cendekiawan Marc Da Costa, yang juga bersumber dari citra pendukung – adalah selebaran dari majalah CQ, yang menyarankan cara mendesain kartu QSL Anda sendiri. Teks tersebut membahas detail yang mengejutkan tentang praktik terbaik untuk mendekati desain. Sebagai satu bagian berbunyi: “Ketik wajah [sic], atau gaya huruf, juga dapat memiliki pengaruh yang halus namun nyata dalam menyampaikan pesan yang dicetak. Jelas, tipe yang solid, kotak-kotak, dan berwajah tebal akan jauh lebih cocok untuk penggunaan kontraktor atau pandai besi daripada untuk perhiasan, yang terakhir mendapatkan representasi yang lebih baik dari gaya tulisan atau skrip yang anggun.
Asal proyek
Jadi bagaimana proyek itu terjadi? “Saat kami diperlihatkan setiap kartu QSL, kurang dari 30 detik berlalu sebelum kami tahu kami perlu mengarsipkannya untuk sebuah buku,” jelas Jesse. “Radio Ham adalah topik yang akrab bagi kami sebagai hobi tetapi belum pernah melihat sisi praktik ini. Sebagai desainer grafis sendiri, menghasilkan karya dengan banyak perhatian, kebebasan, dan karakter hampir tidak mungkin dilakukan di dunia korporat — kita semua perlu pengingat ini bahwa desain bisa bersifat pribadi dan menyenangkan!”
Seperti yang dicatat Marc Da Costa dalam pengantar buku, “Pengiriman kartu QSL fisik telah menurun akhir-akhir ini, tetapi biro ARRL masih menangani ratusan ribu di antaranya setiap tahun.” Penerbit berharap buku ini dapat menginspirasi generasi baru ham, desainer, atau kolektor budaya visual, untuk menghargai metode komunikasi yang lebih lambat dari masa lalu.








Jesse menambahkan: “Sejujurnya, beberapa kartu dari tahun 70-an dan 80-an, setidaknya dalam buku ini, sama kontemporernya dengan kampanye Nike atau Starbucks hari ini. Tentu saja, ada beberapa contoh yang dianggap buruk oleh beberapa desainer, tapi itu subyektif dan Anda yang memutuskan. Seperti Taman judul 2019 kami yang lain, ada sesuatu untuk semua orang, tepatnya keindahan dari karya komunitas yang beragam dan ‘tidak konsisten’.”
Relevansi kontemporer
Dan itu bukan hanya latihan nostalgia, lanjutnya. “Jika ada satu keuntungan besar dari kartu QSL, itu adalah preseden mereka terhadap media sosial saat ini,” kata Jesse. “Tanda panggilan adalah pegangan sosial modern kita, dan desainnya tidak berbeda dengan avatar profil Anda. Ini adalah Twitter sebelum Twitter, dan alih-alih pengikut, Anda mendapatkan QSL; jauh lebih memuaskan jika Anda bertanya kepada saya.”
Dan dia berharap pembaca menikmati belajar tentang kartu QSL seperti yang dia lakukan sendiri. “Sebelum kolaborator kami – Roger Bova, yang memiliki koleksi – memaparkan penemuannya kepada kami, kami tidak tahu apa-apa tentang aspek khusus komunitas radio ham ini,” jelasnya. “Setelah menggali lebih jauh dan belajar lebih banyak melalui penelitian fantastis Da Costa, kami terpikat dengan komponen kartu QSL: kreativitas, peran, dan representasi mereka dari tindakan ‘melakukan kontak’.
“Sebagai praktisi desainer, sangat menyegarkan untuk belajar tentang praktik desain yang telah ada begitu lama, namun hanya dikenal oleh sekelompok orang yang aktif berpartisipasi dalam praktik tersebut. Ini menunjukkan bahwa selalu ada komunitas baru, bentuk seni, dan ekspresi di dunia. Jangan pernah berhenti mencari!”